指南

如何鉴别中国古董瓷器:年代特征与断代

鉴别中国古董瓷器,靠的与其说是某一项单独的测试,不如说是一套方法:按固定次序审视器物的每一个部分,并追问各部分是否都指向同一时期。数百年的使用、存放与把玩所留下的痕迹,很难令人信服地伪造,而窑火本身也会留下独特的印记。本指南列出这套方法,说明主要的年代特征及其所能与不能说明的事,并链接至我们就各项特征撰写的详细指南。

青花高瓶正面,花瓣式开光内绘麒麟与凤凰

观察要点

  1. 留意器物实际被触碰和使用之处的磨损:足缘、底部、口沿及凸起的纹饰。
  2. 检查刮痕是否方向杂乱、深浅不一,而非整齐平行的线条。
  3. 早期青花应见深色铁斑沉入钴料之中,而非画在釉面之上。
  4. 以放大镜细看开片与釉裂:自然形成的纹路不规则,染色亦深浅不均。
  5. 确认颜色与风格符合器物所称的时代,包括其年号款。
  6. 须综合所有特征判断;任何单一特征都不足以证明年代。

如何鉴别中国古董瓷器:方法

专家审视器物,每次的次序大致相同。每一步只问一个问题,而各项答案应当互相吻合。

  1. 器形与制作。轮廓是否合乎该时期:肩部的弧度、颈部的高度、足部的切削?器物的重量是否与其大小和类型相称?我们的中国瓷器器形指南介绍了器形的演变。
  2. 胎与底。把器物翻转过来。圈足、露胎处,以及底部的修坯、施釉和窑内支烧方式,往往是器物所能提供的最可靠的证据。
  3. 釉。观察釉色、厚薄、光泽和气泡,釉在何处积聚,又在何处收止。每个时期和每座窑口都有各自的釉。
  4. 颜色。查看釉下青花及各种釉上彩的色调。有些颜色在某个年份之前并不存在,而青花的色调本身也因朝而异。
  5. 绘画。将画工、笔法和边饰,与年代确切的器物比对。仿品往往能准确拷贝纹样,但出自不同的手笔。
  6. 款。先读出款识,再问它是否与以上各项相符。款所记录的是器物上写了什么,而不是器物制于何时。
  7. 使用痕迹与年代特征。最后,查看下文所述的磨损、污渍和烧成痕迹,并确认它们出现在应有的位置。

通过每一步的器物并不因此得到证实,但明显未能通过其中一步的器物,则需要有充分的解释。至于各时期和各类瓷器本身,请先阅读我们的中国古董瓷器指南。

年代特征是什么,及其局限

年代特征分为两类。一类来自窑内,在烧成的一刻已经固定:铁斑、缩釉、烧成裂纹,以及胎与釉的质地。另一类则随岁月累积:磨损、刮痕、污渍,以及开片纹路的变深。

两类都重要,但单凭任何一类都不足以证明年代。作伪者知道藏家看什么,并会加以模仿;而一件真品也可能数百年间包裹在柜中,几乎没有任何磨损。关键在于器物的每一项特征,从器形、绘画到底部和磨损,是否述说同一个故事。

下列特写展示其中四项特征。

器形、胎与底

中国古董瓷器以轮车拉坯,或以手工在模具内外成形,待坯半干时再用刀修削。这会留下细微的不规则之处:圈足不太圆、器壁厚薄不一、罐内有拉坯痕与接痕。现代瓷器多以石膏模具注浆成形,成品划一,重量往往不对。比例与工艺同样重要,因为仿品也许把画工做对了,却在颈、肩或足部稍有偏差。

凡釉止之处,底部便露出胎本身。景德镇的元代和明代瓷器,露胎处往往烧成橙色或偏红的色调,并柔和地渐隐入胎土之中;而十八世纪清代瓷器的胎通常更细更白。窑砂、修坯刀痕,以及圈足内的釉,都随时期和窑口而有所变化。我们的看底足指南按时期说明该留意什么。

同一方法也适用于中国陶器和炻器,但所凭的证据不同。陶器,例如汉代和唐代的墓葬陶器,烧成温度较低,仍有吸水性。炻器,例如磁州窑和许多青瓷,质地致密,但既不白,也不透光。它们的胎、釉和烧成痕迹,须对照各自的窑口来判断,而不能以景德镇瓷器为准。我们的指南集中讨论瓷器,以及宋、元、明、清的高温烧成器物。

釉面的磨损

浅色釉瓷器口沿与内壁的特写,可见表面细小刮痕及深色斑点
器物口沿内侧的釉面上,有细小刮痕和褐色斑点。

曾经使用或把玩的老瓷器,通常会有细小刮痕,釉面的光泽也变得柔和,尤以足缘、底部以及碗盘的内侧为甚。刮痕彼此交错,方向杂乱,深浅不一,因为它们是由许多不同的对象在漫长的时间里造成的。

长期埋在地下或沉在海中的器物,损耗可以大得多。其釉面可能黯淡、麻点遍布或部分被侵蚀,下面的纹饰也可能显得褪色。

人工做出的磨损往往过于均匀。以砂纸造成的刮痕呈平行线,而用酸腐蚀新釉使之失去光泽,则会令整个表面一律哑光,连根本不会被触碰的地方也不例外。我们的使用痕迹指南有更详细的说明。

开片与釉裂

开片是釉面上细密的纹路网。它的成因是器物冷却时,釉与胎的收缩幅度不同,可以在窑内出现,也可以在多年之后才形成。在某些瓷器上,开片是刻意追求的效果:宋代工匠看重官窑和哥窑的开片,后世也大量仿效。

随着时间过去,尘垢和油脂渗入纹路并将之染色,多呈带黄的褐色。老器上的染色并不均匀:被把玩的地方较深,其他地方较浅,有时只局限于某一处。作伪者用茶水、墨水或染料为开片染色,往往令每一道纹路的深浅都一样。

单独一道釉裂或裂纹,有别于整体的开片,通常是损伤而非装饰。请参阅我们的开片与冲线、釉裂与裂纹指南。

铁斑与烧成痕迹

青花纹饰特写,可见钴料积聚处形成的深褐色斑点
釉下青花海浪纹之中,深色、锈色的铁斑。

元代及十五世纪早期青花所用的钴料含铁量高。画工下笔浓重之处,铁在烧成过程中聚集成深色、近乎黑色的斑点,有时带金属光泽,沉入釉中。后来的工匠以刻意点染颜料来模仿这种效果,而现代仿品常把斑点画在表面,或做得过于整齐。

这些斑点在窑内形成。它们不会随年代增长或出现,所谓器物在不同气候之间移动便会生斑的旧说法并不正确。细小的褐色斑点,也可能来自胎土或釉中的铁杂质。

其他烧成痕迹同样有用。缩釉是釉面收缩后留下的露胎处,由灰尘、油脂或施釉不均令釉无法附着所致。这在明代地方窑瓷器中很常见,在精心制作的御制器物中则罕见得多。我们的铁锈斑与缩釉指南展示了更多例子。

颜色、绘画与款识

置于座上的青花大盘,绘两只鸟立于开花植物之间,口沿饰锦地纹边饰
一件青花盘,绘有花木丛中的鸟雀,外围是格纹边饰。

颜色和风格各属其时代。釉下青花和釉里红在元代已经使用;釉上彩在明代变得普遍;而粉彩的不透明粉红色彩,要到十八世纪初才出现。因此,带明代款而以粉彩装饰的器物,其年代晚于款识所称。我们的某些颜色的有无指南对此有更详细的说明。

青花的色调本身就是断代的最佳依据之一。元代和十五世纪早期的进口钴料、成化的柔和蓝色、嘉靖的泛紫蓝色,以及康熙纯净而有层次的蓝色,各有特色,我们的历代钴蓝指南列出了其中的差异。

绘画风格、器形和边饰也因朝而异,而仿品往往混杂不同时期的特征。自明代以来,年号款被随意仿写,因此款必须与器物的其他一切相符;例如,我们称一件器物为“带宣德款”,而不称之为宣德。我们的中国瓷器款识指南说明如何辨读款识,寄托款一文则解释为何较早的年号款会出现在较晚的瓷器上。日本和越南的工匠也以中国风格绘制,有时还写上中国款:请参阅中国、日本还是越南?

自行审视器物

罐内颈特写,可见同心圆拉坯痕
一件青花罐的颈部内侧,可见同心的拉坯痕。

请在光线良好而均匀的环境中,使用10倍放大镜。先看底部和足缘,它们呈现胎、制作工艺和最可靠的磨损。再看器物内部:罐或瓶的内侧,往往可见仿制者懒得拷贝的拉坯痕和接痕。

然后,将各项特征与博物馆或参考书中年代确切的器物比较。同时检查品相,因为修复可以令受损的器物看来比实际情况好:我们的品相与修复指南说明须留意什么。我们的辨别赝品指南则说明最常见的手法。

延伸阅读

上述每个步骤和特征,都有各自的指南。

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其后的瓷器:宋代陶瓷及本店的宋代藏品。