龙泉青瓷：中国青釉瓷器收藏指南

Celadon是欧洲人对中国青釉器的称呼，也用来称呼其后出现的朝鲜半岛、泰国等地的同类器物。一般认为此名源自十七世纪法国传奇小说中身穿浅绿衣裳的牧羊人Céladon。中文称这类器物为qingci（青瓷），即绿色或青绿色的器物，而中国青瓷的历史远在宋代之前已经展开。

颜色来自铁。釉中含少量氧化铁，通常为百分之一至三，在还原气氛下烧成，即在缺氧的窑内烧成，铁便保持亚铁形态，釉色呈绿色或青绿色。同一种釉若在氧气过多的环境中烧成，便会偏黄，呈橄榄色或褐色。

确切的色调，取决于釉的厚薄和成分、釉下的胎，以及烧成的过程。原料中的钛会把色调推向橄榄色，如北方耀州窑的青瓷；较纯净的原料和强还原气氛，则烧出龙泉所珍视的冷调青绿色。南宋龙泉的工匠还改变了釉料配方，提高钾含量、减少石灰，造成黏稠的青瓷釉，可以施得很厚而不流淌。釉料不完全熔融，便保留了无数细小气泡和未溶解的颗粒，使光线散射，形成最佳器物那种柔和如玉的深度。

龙泉位于浙江西南部的山区，当地有作燃料的木材、优质的瓷土，以及通往海岸的河流。当地工匠承袭浙江北部越窑青瓷的传统，到北宋时已大量烧造青瓷，其中许多在薄而如玻璃的釉下饰有刻划或篦划纹饰。

十二世纪宋廷南迁杭州，令龙泉窑改头换面。都城近在咫尺，有富裕的新市场，一般认为又有官窑器作为榜样，龙泉的工匠便精进胎与釉。到十二世纪末和十三世纪，他们烧出了中国最精美的青瓷。该地区已记录的窑址有数百处，最重要的是大窑和金村一带。烧造在依山而建的长“龙窑”中进行，一窑可容纳数千件器物。

使用的胎有两种。龙泉器多数为浅灰或偏白的胎。另有一小类胎薄色深，釉面开片，外观近似官窑器，引发了关于哥窑起源的长期争论，本店的五大名窑指南对此有所说明。更广阔的背景，请参阅本店的宋代瓷器与陶瓷指南。

中国的著作区分多种色调，如fenqing（粉青），即柔和的“粉蓝绿色”，以及meiziqing（梅子青），即“梅子绿”，是更深更鲜明的绿色。自宋代起便珍爱龙泉的日本收藏家，则为行内定下了最著名的术语。

• 砧青瓷是最精美的南宋器物那种带蓝的绿色。“砧”意即“槌”，名称源自槌瓶，这是龙泉的经典器形。
• 天龙寺青瓷是偏橄榄色或偏黄的绿色，与元代和明初相关。名称来自京都的天龙寺。
• 七官青瓷是较浅、较透明的绿色，往往带开片，与明代后期的器物相关。

这些术语描述的是色系，并非年代。元代的窑可以烧出偏蓝的釉色，南宋的一窑也可能烧出橄榄色，因为颜色取决于器物在窑中的位置和烧成的情况。收藏家把它们作为初步参考，然后再审视器形、工艺和器底。

颜色仍然影响价值。均匀、发色充分的青绿色最受追捧，但一件工艺精良、品相完好的橄榄色器物，比起一件颜色上乘而器形笨拙或有损伤的器物，更值得拥有。

南宋龙泉依靠器形与釉色取胜。许多器形取自古代青铜器和玉器：仿青铜li（鬲）的三足香炉、喇叭口的gu（觚）式瓶，以及仿新石器时代玉cong（琮）的方筒形瓶。另一些则是较新的设计：带凤耳或鱼耳的槌瓶、外壁刻有重叠莲瓣的碗，以及盘心模印双鱼的盘。纹饰（如有）都保持浅淡，以免破坏釉面。

自元代起，纹饰趋于奔放。工匠在胎上深刻牡丹和莲花缠枝，用模具压印图案，并粘贴另行模制的装饰，如龙、花、人物和鱼。有些装饰不施釉，烧成后在绿釉衬托下呈暖橙色，这种技法称为露胎贴花。另一些器物则洒上铁褐色斑点，日本收藏家称之为tobi seiji（飞青磁），即“飞斑”青瓷。元代和明代的典型器形包括盖作荷叶形的大罐、梨形瓶、高足杯，以及下文所述的巨型大盘。

釉下刻花和模印花卉见于许多宋代窑口的青瓷，并非龙泉独有。本店藏品包括一件颈部有一对弯耳的宋代青瓷瓶，器身刻有花卉；以及一件宋代青瓷罐，橄榄绿釉，器身有凹槽。两件的商品说明均称之为宋代青瓷，并未指明窑口，我们在此亦不把它们归入某一窑口。

蒙古人创建的元朝（1271–1368年）时期，在海外贸易推动下，龙泉的产量大增。器物变得更大更重，器壁较厚，足部较宽；直径四十厘米以上的大盘，供应东南亚、印度和伊斯兰世界的市场，在当地用于共食的宴席。伊斯坦布尔托普卡比宫和伊朗阿德比尔神庙的历史收藏中，便有许多这类器物。

新安沉船是一艘于1323年或稍后在由中国驶往日本途中，沉没于朝鲜半岛西南海岸外的商船，为这项贸易提供了有确切年代的见证：从船上打捞出的约两万件陶瓷中，过半是龙泉青瓷。

明初，龙泉仍烧造精美而厚重的器物，部分窑口按官方设计为宫廷供应大盘和大瓶。十五世纪后期，随着景德镇瓷器占据市场，品质下降，到明代晚期，龙泉的大型窑场已大致衰落，不过该地区仍以较小规模继续烧造青瓷。

改朝换代前后的器物往往难以断代。本店藏品中的一件刻牡丹团花的青瓷瓶，编目为宋末至元初；与本店其他青瓷一样，其商品说明并未指明窑口。

龙泉器物的底部，对其制作年代和方法透露甚多。胎中含铁量足够，因此裸露在外、于窑冷却时接触空气之处，会烧成橙色至赭褐色。收藏家会在足缘和器底任何露胎的部位寻找这种暖调。缺口之内，同一种胎则呈浅灰色或灰白色。

南宋工匠通常把足缘的釉刮去，或把器物放在器底下方的圆形泥垫上烧造，因而留下相应的露胎环或圆。最精美的器物，底部修整整齐，圈足狭窄而修削细致。

元代和明代的器物，足部往往较宽较重。大盘的底部常有一圈露胎的环，是烧造时置于环形支具上留下的，这一圈通常烧成浓烈的橙褐色。有些器底则完全露胎。并非每件器物都用支具：据其商品说明，本店售出的一件宋代青瓷瓶是直接置于窑底烧造的，器底没有垫烧痕。请留意釉与裸胎相接之处：老器的边缘往往略不整齐，釉层变薄的地方有一条褐色的线。

南方各青瓷窑口都有共通的烧造特征，因此这些特征只能佐证年代，不能单独证明器物来自龙泉。本店的圈足与器底指南，涵盖整个中国瓷器的有关内容。

龙泉青瓷自受人推崇之日起便有人仿制。宋元时期，福建、江西等地的窑口烧造龙泉风格而价格较廉的青釉器，其中许多供外销；朝鲜半岛、泰国和越南也烧造青瓷，各有特色。这类器物是货真价实的古董，但并非龙泉器。

明清时期，景德镇工匠在白瓷胎上烧造龙泉式的釉色。这些通常容易辨别：胎更白更细，釉更薄更均匀，露胎的足部也没有典型的橙色。部分器物带有清代年号款。

现代仿品才是真正的难题。龙泉的青瓷生产于1950年代恢复，如今的作坊采用本地瓷土，忠实仿制南宋和元代的器形。随后是人工做旧：用酸使釉面失去光泽，把污渍擦进开片（本店的开片与釉面细裂指南说明真正的细裂是什么样子），并在足部涂上氧化铁，模仿自然烧成的橙色。警示的迹象包括：釉色过于鲜亮或过于一致、雕刻生硬或机械、足部锋利而无磨损，以及褐色浮在胎土表面而不是渗入其中。

最好的保障，是尽可能多接触真品，并向对每件藏品都如实描述的商家购买。本店的宋代瓷器系列以多张照片展示每一件藏品，并以私人洽购方式出售，请通过每件藏品页面上的查询价格表格查询，并提供全程投保的运送服务。